【 四季の心(こころ)クリニックへようこそ 】

四季のこころクリニックは、平成25年4月、東広島市西条町御薗宇において開院した心療内科、漢方内科、精神科を専門としたクリニックです。

当クリニックでは、複雑になりつつある社会のなかで心身のバランスの乱れを機に生じた心と体のさまざまな症状に対して適切な専門的かつ医学的知見に基づいた治療を常に提供します。

 

日常の生活リズムの崩れから起こりやすい不眠症や頭痛、気分の沈み込み、疲労感の持続、子育ての場面や仕事場や家庭における不安感や焦燥感(いらいら感)の高まり,思春期のこころの健康相談、働き盛りの方のストレスをきっかけにしたうつ病、適応障害、心身症,今までのつらい体験などを契機とすることが多い不安障害、パニック障害、身体表現性障害、強迫性障害から、物忘れを中心とした認知症のお年寄りまでと、幅広く老若男女、世代を超え、思春期の方からお年寄りまで、こころやストレスの問題から発生するさまざまな問題を相談できる、元気で親しみの持てるクリニックを目指していますので、気軽にこころやからだの変調や悩みを相談してください。

 

クリニックの基本方針としては、保険医療機関ですので、こころの診療とともに、適切なお薬の処方ということがまず手始めの治療の選択肢となります。もちろん、必要最低限の処方を心がけ、症状やご希望によっては、より副作用の少ない漢方薬を処方する場合も多々あります。 最近のお薬の進歩はめざましく、副作用もかつてに比べれば少なくなり、少量飲んだだけでこころやからだや気分の変調が快方に向かうというこころやからだのビタミン剤のようなよいお薬も開発され、わたしが医師になりたての頃はなかなか治らなかったこころやからだの病や症状が早期に治癒寛解することが多くなりました。「素晴らしい時代になった」とひとりの医師としてしみじみ思ったりすることもあります。そしてわたし自身が実感するこうした医療の進歩の実りを、日々さまざまな症状に困られているみなさんの快復につなげたいと思い、日々の診療に誠心誠意取り組んでいます。

その一方ですべてをお薬で解決するという考えはとらず、十分にみなさんのお話をお聞きしたうえで、症状によっては薬物療法を避け、支持的精神療法、認知行動療法といった精神療法を織り交ぜながら、症状の改善を目指すこともあります。

 

四季のこころクリニックでは、必要最低限の適切な薬物療法と精神療法を総合的に組み合わせて、症状に困って来院された方のこころやからだが快方や癒しに向かうよう、常にもっとも効果的な方策をこころがけて診療に取り組んでいきますのでよろしくお願いいたします。

 

2018年

11月

23日

止められるか、俺たちを

待望の本作を「華氏119」とはしごでサロンシネマにて鑑賞してきました。

 

本作はまだ若かった故・若松孝二監督を取り巻いた若者たちのなかで、助監督にまでなり原因不明の死を遂げた女性を主人公に描いた、ほぼ実録に近い物語です。音楽が曾我部恵一というのがまたふるっています。

 

若松孝二監督は大好きな監督であり、傑作「実録・連合赤軍 あさま山荘への道程」は今もわたしの映画体験に輝く金字塔を打ち立てています。ラストは膝ががくがく震え、胸が締め付けられました。ピアノの単音を中心として大音響とともに、破れ行く若い彼らの心の叫びが響きわたるなか、あさま山荘という幻想城が崩れていくシーンは、驚愕と畏怖を伴い、今も思い出すと胸が熱くなります。

 

若松監督という無鉄砲で強引で火の玉のような映画的才能の塊という存在を中心に多様な才能が集まりまた散っていくさまが青春の光と影といいたくなるような素敵なエピソードを中心に、彼の晩年の弟子・白石和彌監督により綴られていきます。登場人物たちのほぼ全員が実在の人物であり、彼らがその後何ものになったかを調べるだけでわくわくするような作品です。

 

しかし何といっても素晴らしいのは、本作のスクリーンに映し出される映像自体の色合いや登場人物の醸し出す空気感が、亡き若松監督の撮った映像そのものであるかのような錯覚を思い起こさせるほど、監督へのオマージュとして成り立っている点ではないでしょうか?

 

ベタベタしながらカラッとしている、コダックカラーの青年たちのシャツやセピア色で罪のない昭和の空が素敵な映像でした。こういう作品が普通に街のシネコンでも見れるようになればいいのにな~といういつもないものねだりの気持ちが湧いてきながら、足早に広島市内からわが街東広島への帰路に着きました。

2018年

11月

16日

華氏119

本作を秋の深まったクリニックの休日の午後に、広島市内にて広島映画界の至宝・サロンシネマにて修行してきました。

 

あのマイケル・ムーアがついにトランプ・アメリカ大統領の黒い内幕をすべて実際の映像を使って暴くという実録ドキュメントです。かつてブッシュ大統領を同じ手法で描いて痛快大ヒットを出したことは今も記憶に新しく期待を抱いての鑑賞となりました。

 

予想通りというか、かなり痛快な作品になっています。これはもう実際に見て、抱腹絶倒に笑うか、怒り心頭となって顔を真っ赤にさせるかしかなさそうです。

 

個人的に衝撃だったのは、なんと実は民主党候補選においてあのサンダース候補のほうが各地で圧倒的にクリントン女史の得票数を上回っていたのにかかわらず、それが党の幹部らに打ち消されていたという下りです。

 

わたしからしても、大統領選挙においては、民主党候補のクリントン女史はその長いキャリアのなかで、さまざまな金と権力にまみれ、富裕層や権力側と癒着しておりあまりにも敵が多く(トランプも好きでないが、クリントンが大統領になるぐらいならトランプに入れたという話もアメリカ人から直接この耳で聞きました)、これは負けても仕方ないという印象を持たざるを得なかったのですが、もしこの下りが本当なら話は変わってきます。

 

クリントン女史よりはサンダースのほうが国民、とくに黒人、学生、労働者、貧民層の支持を強く得ていただけに、もしや現大統領はトランプの全く反対の主張を掲げるサンダース大統領が誕生していたかもしれないと考えることは痛快な想像でした。

 

しかしよく考えてみると、アメリカという超絶資本主義の弱肉強食の国で、コミュニストに近い主張の大統領が誕生していたら、それはそれでまた別の混沌を導き出していた可能性があり、世界にとってはどちらがよかったんだろう?という決して答えの出ない問いがぐるぐる回るようになった一作でした。

2018年

11月

14日

カメラを止めるな!

本作を公開終了寸前に、T-Joy東広島にて修行してきました。

 

正直に告白すると、本作は絶対に見なければと思っていた若松監督の若い頃を描いた作品「止められるか、俺たちを」とタイトルが似ているため、恥ずかしながら、本作をそれと勘違いして鑑賞開始しました。

 

なので途中まで、若い頃の若松監督はこんなワンカットにこだわる映画作りをしていて(確かに若松監督ならやりそうなのです)、それをドキュメンタリ風映画として再現フィルムのごとく撮影していんだという感覚で観ていました。

 

しかし、物語は若松監督の若いころどころか、そのワンカットそのものを表と裏のシーンをぎりぎりの技巧と策略をもって撮影していくことがこれでもかというほどに連続し、最後にそのシーンづくりの裏側を解題していくという構成になっていくことに至り、中盤ぐらいになってやっと自分の見ている映画は「止められるか、俺たちを!」ではないということに気づきました。

 

いやはやお恥ずかしい限りです('◇')ゞ

 

しかし、ワンカットフィルムの創作映画として、スピード感といい、スリリングなネタばらしといい、映画好きにはグーの音も出ないほど素敵な佳作になっており、低予算映画でありながら、好評を得て全国ロードショウに出世したことをこれでもかというぐらいグイグイ教えられました。

 

こういう映画づくりもあるんだと教えられた夜になりました。映画というのはほんと奥深いとつくづく思わせれた作品となりました。

2018年

11月

05日

億男

本作を11月に入ったばかりの診察が終わった、寒くなりつつある月曜夜にT-Joy東広島に修行してきました。

 

本作は3年ほど前に本屋に山積みされていた本屋大賞受賞作を原作としています。わたしも読んだことはありませんが、本屋にはよく通っている性分なので、印象的な本の表紙をよく目にしており、どんな作品なのだろうという気持ちを持っての修行となりました。

 

借金まみれの男がひょんなことから3億円の宝くじに当たり、そこから親友がそのお金を持ち逃げしたことから物語は始まり、その後、右往左往の展開を経て、熱い友情が帰ってくるという展開ですが、本作の見どころはやはり、モロッコで主人公が学生時代に親友と旅をしながら、その後の人生に影響を与えるような体験をしていくという話を映像を通して、説得力豊かに描いているところではないでしょうか?

 

思い出せば、わたしも学生時代、親友らと東南アジアの楽園・バリ島などに訪れ、そこでしか味わえないような素晴らしくちょっぴり危険でスリルあるさまざまな体験をこれでもかというほど体験させてもらいました。これは今でもわたし自身の血となり肉のなっているようにも思えるほど深く思い出に残る体験でした。

 

残念ながらもうその当時の友人らとは、物理的にはお互いになにかと忙しくゆっくり会うことはもうありませんが、そうした貴重な、お互いにまだ何者でもなかった若いときにしか得られない体験をともにしたという思いは常にあり、距離や想いが現在離れていてお互いの気持ちを確かめることができなくても、いつも心の友という想いが存在しています。

 

本作は、そんな過去の素敵な思い出というのは「三つ子の魂百まで」のごとく、いつまでも継続していくんだよということを思い出させてくれた作品であったような気がします。そんな回想を久しぶりにしながら、ほんのりと温かい気持ちを胸に抱きながら、明るい秋月の下、帰路に着きました。

 

2018年

10月

22日

恋のしずく

本作を秋の深まりつつある夜長の夜更けに、地元東広島ロケの注目の映画として期待を持って鑑賞してきました。

 

わが街地元の作品だけにどんなところでロケをしたんだろうという気持ちもあり、映画を観ていても「ここはあそこだな」とか「ここをこういう風に撮っているんだ」といった感慨が先にたって、正直あまり冷静な鑑賞とはいえませんでした。

 

しかし映画のラストで、ワイン好きで日本酒が苦手だった主人公がさまざま体験を経て日本酒のことを見直したどころか、好きになり、心を通い合った人への想いを抱きながら、西条という地で得た素敵な体験をこころに抱きながら、そこを離れてくというシーンに直面するに至り、なにかじんわりとほんのりとした気持ちが自然に心にわいてきました。

 

いろいろな意見もあるでしょうが、わが街西条を舞台として、誰もがかつて経験したはずの普遍的な心の成長と人との絆とその喪失を描いており、鑑賞に値する十分な作品になっているという感慨をわたし自身は持ち、東広島市民だけではなく、全国の皆さんにぜひとも観てほしいな~という思いを抱きながらの帰路となりました。

 

P.S.地元の人なら自然に気づくとは思いますが、舞台であるはずの西条の酒蔵街については、その独特な見栄えのいい石畳の通りや空から見た酒造群の煙突の風景はあるものの、主人公の研修する古くからの酒造や、到着と旅立ちの舞台となる西条駅、素敵な瀬戸内の海が見える山々などは安芸津で撮影されています。しかし安芸津も東広島市内なわけであり、西条の映画というよりは、東広島市の映画と考えれば全く問題ないわけで、東広島を舞台とした素敵な映画だったと思います。